APOKALYPSIS

NAVE ERRANTE (TERRA)

2012-01-28T03:37:00.000-08:00

NAVE ERRANTE (Zé Brasil)

Sem rumo nem lar

Seguir sempre adiante

Só solto no ar

Tão emocionante

Voa sem vacilar

Astral viajante

Vem amigo do céu

Irmão navegante

Vem junte-se a nós

Na Nave Errante

Nave Errante, Nave Errante

Nave Errante...Terra.

VIOLA SERTANEJA (Zé Brasil)

2012-01-14T15:08:00.000-08:00

VIOLA SERTANEJA (Zé Brasil) com Dony& Renê.

Moda-raiz de Zé Brasil com a dupla rioclarense "Dony & Renê". Lançamento Natural Records de 1995 em CD. Intérpretes: Dony & Renê (vozes), Rogério Cerri (viola caipira solo e arranjo) e Zé Brasil (teclado Korg X3, viola caipira base, arranjo e programação). Produzida, gravada, mixada e masterizada por Zé Brasil no Estúdio UHF em Rio Claro, SP.

APOKALYPSIS Momentos de Gloria 13.08.2010 @ Coletivo Galeria

2012-01-13T08:18:00.000-08:00

O APOKALYPSIS no Coletivo Galeria tocando "Momentos de Glória" de Nico Pereira de Queiroz e Zé Brasil, em 2010 na estréia da última formação que contou com o saudoso baixista e luthier Edu Parada.

DIDICTA CARDOSO ALVES BARRETO

2012-01-11T11:13:00.000-08:00

Hoje, enquanto almoçávamos, pedi para a Silvia Helena olhar o quadro da Mamãe.

Ela, como boa virginiana foi olhar de perto...os detalhes.

Descobriu que os cupins estavam lá e tivemos que desmontar a moldura, a tampa, o vidro e a foto (sim pois é foto branco e preto colorida com Ecoline e restaurada pela mãe do guitarrista que tocou e gravou comigo em Rio Claro, Aquiles Faneco, Dona Olga Faneco).

Moral da história, achei a foto linda como sempre e resolvi escanear e mandar para os entes queridos.

ps: a Silvia está bem, graças a Deus, a vão sair uns pães sensacionais daqui a pouco.

UM ANO SEM O EDU PARADA

2012-01-08T11:11:00.000-08:00

SAUDADES IMENSAS...

BOM AUGÚRIO!

2012-01-07T08:53:00.000-08:00

Encontro Old School radioso no Ibira: Renato Coppoli (Zoing! Audio Freaks), Zé Brasil (APOKALYPSIS) e Flavio Pimenta (Meninos do Morumbi).
Bom augúrio para 2012!

"70 de Novo" na Casa Fora do Eixo

2012-01-06T12:32:00.000-08:00

UHF

2012-01-04T20:00:00.000-08:00

O UHF foi a minha banda dos anos 80. Tive a honra e o prazer de contar com a cantora Silvia Helena e músicos brilhantes como Akira S, Kim Kehl, Tuco Marcondes, Hugo Hori, Skowa Santos, Carlos Strobing, Renato Ribeiro Nunes, Rodolfo Ayres Braga e os rioclarenses Aquiles Faneco, Eduardo Hebling, Rogério Cerri, Beto Vianna e Flavio Guilherme. Nossa estréia foi no programa Fábrica do Som na TV Cultura em 1983. Percorremos toda a trajetória das bandas paulistanas daquela época: danceterias como o Radar Tan Tan e Latitude 3001; casas noturnas como o Rose Bom Bom e Madame Satã; teatros como o Lira Paulistana, Franco Zampari, Sesc-Pompeía e Centro Cultural; festivais, ginásios, clubes, boates, bares, ruas, praças e parques da Capital, litoral e interior de São Paulo. Programas de TV e rádio como Realce Baby, Boca Livre e Balancê. Gravamos e lançamos o LP UHF pela Natural Records em 1989.
SEM FRONTEIRAS (Zé Brasil) by Zé Brasil

LOVE'S ALL WE NEED!

2012-01-02T06:01:00.000-08:00

OS MELHORES ANOS DE NOSSAS VIDAS!

2011-12-30T05:33:00.001-08:00

Vamos lá: tema para reflexões de fim-de-ano?
Minha proposta inicial é: os melhores anos de nossas vidas, que tal?
Se eu fosse um monge ZEN, tipo o Zé Zen, diria duas palavras: aqui e agora.
Mas, como não sou, digo três: aqui, agora e sempre!

FAMÍLIA FELIZ, VIVA O NATAL!

2011-12-24T19:41:00.000-08:00

APARECIDA

2011-12-23T07:53:00.000-08:00

APARECIDA ANTIGA.

Que Nossa Senhora Aparecida nos abençoe neste Nata!
Uma coisa que sempre mexeu comigo foi ter sangue aparecidense (meus pais eram aparecidenses), de avô mineiro, bisavó bugre (índia) e ter nascido em São Paulo.

E é óbvio que o meu bisavô era português e tinha um alambique (hehehe).

Fui bebum, sou abstêmio, saúde a todos!
Viva o Brasil!

INDEPENDENT MUSIC NETWORK

2011-12-20T12:11:00.000-08:00

Gente, quem me conhece pode achar até estranho esse entudiasmo que demonstro pela Casa Fora do Eixo de São Paulo, suas atividades e realizações. Mas é que sou um veteraníssimo músico e produtor independente que sempre batalhou e torceu pelo que está acontecendo agora graças à "invasão" dos nossos jovens amigos, companheiros e companheiras do Centro-Oeste, Nordeste e Sul. Na noite de abertura do IV Congresso Fora do Eixo, segunda-feira 12/12/2011, as mulheres tomaram conta do palco do Auditório Ibirapuera assim como, na minha humilde opinião, devem e estão começando a tomar conta do Mundo. Esta foto da Maitê, filhinha linda do casal goiano/pernambucano da Casa Fora do Eixo de Fortaleza, pra mim simboliza toda a força, beleza, pureza e esperança desse verdadeiro Novo Tempo para todos nós. Então, não estranhem, pois como diz o Pablo Capilé: Tamo junto!

INDEPENDÊNCIA OU MORTE!

2011-12-16T16:30:00.000-08:00

Triste...já vi esse filme antes algumas vezes. Só quem ganha com isso é o Sistema (sim, aquele do Tropa de Elite 2) que faz tudo que pode para cortar nossa cauda longa e semear a discórdia ante a possibilidade do consenso e da união que pode ser mais uma grande ameaça ao onipotente (?) capitalismo selvagem. Tão selvagem que mataria quase todos os seres humanos só para lucrar. E o lobo (Petrobras, Vivo, Vale, Itaú, etc) se veste de cordeiro/parceiro, vai soprando, tentando derrubar nossa Casa (Fora ou Dentro do Eixo) e desarticulando, através da dissidência discordante, uma Associação Independente do nosso Brasil. Já vi esse filme antes, desde os anos 60, e o final não é feliz. Ser independente não é buscar o sucesso do show-bizz. É, sim, sonhar com os pé no chão, estabelecer um novo caminho, auto-sustentável, diversificado, verdadeiro, não opressor, tolerante, criativo e feliz.

ROCKEIROS TROPICALISTAS

2011-12-10T09:26:00.000-08:00

Sou um rockeiro brasileiro com mais de 40 anos de estrada. A minha geração é a dos anos setenta: Terço, Som Nosso, Terreno Baldio, Patrulha Do Espaço, Tutti Frutti, o meu APOKALYPSIS e muitos outros. A partir de 68 todos fomos inspirados pela Tropicália, Mutantes, Brazões, etc e tenho certeza que fazemos rock brasileiro desde então. Tenho o maior respeito pelos fundadores do rock brasileiro dos anos 50 e 60 e até sou amigo de alguns, graças a Deus. Sou testemunha e participei de quase todos os eventos tropicalistas até Caetano e Gil serem presos, convivi com eles na Bahia antes do exílio e depois. Com o pintor Antonio Peticov tive a oportunidade de apresentar o rock psicodélico da California e da Inglaterra para eles enquanto moravam em São Paulo. Os discos que a gente levava para eles ouvirem eram do meu grande amigo e parceiro Nico Pereira de Queiroz que gastava todo o seu salário do Juizado de Menores(?) no Museu do Disco, na Bruno Blois e na Hi-fi pra deixar todo mundo (inclusive os tropicalistas) viajando no rock psicodélico. Viva IN-A-GADDA-VIDA, babe! Acho que a Tropicália, na minha humilde opinião, só contribuiu para o Rock Brasileiro inclusive abrindo algumas portas que antes eram fechadas até para os nossos instrumentos, como a guitarra por exemplo.

XANDY BARRETO - 30 ANOS

2011-12-02T06:57:00.000-08:00

Ontem nosso querido e amado filho, baterista do APOKALYPSIS, completou 30 anos. Acho que é mais um ciclo que se fecha em nossas vidas e um novo renascimento cheio de esperança e alegria.
Parabéns Xandy, Deus te dê juízo, saúde, longevidade e felicidade.

VIOLA PINTINHA

2011-12-02T06:44:00.000-08:00

Gente, essa é a minha violinha: Del Vecchio, 1979, modelo Audição, pinho sueco, jacarandá, etc. Presente do meu saudoso pai Dicto Barreto para substituir a que foi roubada em Londres. Tive que importá-la e pagar taxa para os ingleses. Desde então é minha companheira para alegrar meu coração, nem que a moda seja triste. Passou pelos cuidados do saudoso Ladessa (Edu Parada) e do Tiguez, dois grandes amigos e luthieres de ponta. Hoje tá afinada que dá gosto. Seu nome é Pintinha II.

A CRESCENTE EVIDÊNCIA

2011-11-08T06:50:00.000-08:00

Se o governo me fosse confiado, o que mais temeria seria colocar-me em evidência.

O Grande Caminho Perfeito (o Tao) é plano e fácil de trilhar, mas as pessoas preferem as sendas tortuosas.

A côrte é corrupta!

Os campos estão carregados de ervas daninhas.

Os silos estão vazios.

Todavia é possível encontrar pessoas ricamente vestidas, com as espadas dependuradas na cintura, empanturradas de comidas e encharcadas de bebida

Que nem sabem avaliar o total de suas riquezas.

E quem acumula riquezas estimula o roubo.

Esta conduta é totalmente contrária ao Tao.

APOKALYPSIS NA VILA ZELINA

2011-10-31T15:39:00.000-07:00

O APOKALYPSIS dando os parabéns para Vila Zelina pelos 84 anos, com Zé Brasil & Silvia Helena, Julio Manaf (guitarra), André Mainardi (baixo) e Xandy Barreto (bateria).

A VOLTA DO ROCK SINGER NICO QUEIROZ

2011-09-29T08:00:00.000-07:00

Nico Queiroz & Zé Brasil, Vila Teodoro, São Paulo, 2008.

Meu parceiro Nico Pereira de Queiroz, mad old school rock singer está planejando sua volta aos palcos depois de alguns anos. Suas mais recentes apresentações foram no antigo Vila Teodoro em Pinheiros em 2008, dando uma canjinha cantando "Hey Joe" com o APOKALYPSIS. Além das nossas músicas o Nico Queiroz também escreve letras de blues, bem etílicas claro; as nossas são rocks psicodélicos brazucas (hehehe). Ou seja, o blues (pai do rock) é etílico, o rock, a partir dos meados dos 60 na Califórnia transmutou-se em psicodélico para progredir nos anos 70 na Inglaterra, principalmente. E nós, por aqui, humildemente, tentando bater os imbatíveis ingleses. Ah, nos anos 60 houve os Beatles também que tornaram-se psicodélicos, graças a Deus. E os Stones, que detonaram o rock'n'roll! Ele é o primeiro que aparece no teaser http://youtu.be/Bne_PmdSe0A e escreveu a letra da música.

LOVE OF MY LIFE!

2011-09-19T11:11:00.000-07:00

É uma Premier 79, com tambores iguais aos que o Keith Moon usava no final da vida.

A madeira é birch da Finlandia, considerada uma das mais duras que existe.

O revestimento é aço cromado e o volume acústico é o mais alto que já ouvi.

É uma bateria de concerto de rock, típica das grandes bandas dos anos setenta.

Sou suspeito pra falar mas não existe nada igual até hoje (hehehe).

É fantástica e a coisa mais linda do mundo.

Gravei com ela nosso disco inglês, o LP do UHF ela e tem até quarta via (hehehe).

Grande alegria: nosso filho Xandy Barreto é quem transa com ela no APOKALYPSIS.

70 DE NOVO (teaser)

2011-09-16T17:48:00.000-07:00

ALICE COLTRANE - Something About John Coltrane

2011-09-15T12:00:00.000-07:00

Ouvindo Alice Coltrane, tocando para seu amor John Coltrane, o que se sente, pensa, sonha, sei lá, é que a música não tem fronteiras, não tem tempo nem espaço, nem língua nem raça, nem bem nem mal (hehehe), nem começo nem fim, nem meio, nem alto nem baixo, nem nem...

MOVIMENTO 70 DE NOVO

2011-08-26T22:25:00.000-07:00

‎Zé Brasil & Silvia Helena (Apokalypsis), Gerson Conrad (ex-Secos & Molhados), Cezar de Merces (ex-Terço), Júnior Bocão (Casa Flutuante), Ana Galvani (Expresso Monofônico), Pedro Bizelli (Skywalkers) e os músicos das bandas. Esse pessoal agitou a noite paulistana com o Movimento 70 de Novo de 2006 a 2010. Foto tirada na frente do Teatro Municipal de São Paulo em maio de 2007 por ocasião das Homenagens à Rogério Duprat. O Movimento 70 de Novo reunia esses artistas, bandas e convidados em Celebrações que comemoravam o espírito da Era Pós-hippie.

PANIS ET CIRCENSIS - Zé Brasil & Silvia Helena

2011-08-26T15:18:00.000-07:00

Vídeo gravado na "Homenagem à Rogério Duprat" no Centro Cultural São Paulo em junho de 2007. Zé Brasil & Silvia Helena, da banda Apokalypsis, interpretam "Panis et Circensis" música de Caetano Veloso. Essa música tornou-se um dos marcos sonoros da Tropicália, interpretada pelos Mutantes com um brilhante arranjo de Rogério Duprat. Também participaram da homenagem os artistas Gerson Conrad (ex-Secos & Molhados), Cezar de Mercês (ex-Terço) e as bandas Casa Flutuante, Expresso Monofônico e Skywalkers. Quem teve a idéia e produziu o evento foi Júnior Bocão da Casa Flutuante.

PAISAGEM DO MUNDO

2011-08-16T13:26:00.000-07:00

Em 1989, último ano da década do Rock Brasileiro,os remanescentes do APOKALYPSIS setentista, Zé Brasil & Silvia Helena, estão em Rio Claro, SP, com o grupo UHF que fundaram em São Paulo em 1983, estreando na "Fábrica do Som" lendário programa da TV Cultura comandado por Tadeu Jungle. Além da formação power-trio e quarteto de rock o UHF desenvolveu um estilo que ficou conhecido como "Tecnopop Caboclo". A música "Paisagem do Mundo", singela homenagem à Cazuza, é um bom exemplo dessa fase de Zé Brasil & Silvia Helena e aparece no LP "UHF" lançado pela Natural Records em 1989. Para ouvir e/ou baixar "Paisagem do Mundo" acesse: http://soundcloud.com/ze-brasil/paisagem-do-mundo-z-brasil

LOKI? E ARNALDO & PATRULHA DO ESPAÇO

2011-08-10T14:32:00.000-07:00

Acho que a "Space Patrol", nome dado pelo co-fundador e guitarrista Alan Kraus, foi uma semente forte e vigorosa que gerou o disco "LOKI?" e depois "Arnaldo & Patrulha Do Espaço". Essa força também veio da necessidade do Arnaldo Baptista se afirmar como compositor e instrumentista após a sua saída dos Mutantes, que foi um trauma pra todo mundo, inclusive para ele. Na minha humilde opinião acho que o disco "LOKI?" mostra o Arnaldo Baptista no auge da sua carreira como compositor e instrumentista. Foi uma grande honra e alegria ter participado do processo de criação e gestação dessa obra-prima do Rock Brasileiro.

45 RPM

2011-08-08T06:59:00.000-07:00

O lance do compacto 45 RPM é sempre mágico. Eu tive o privilégio de gravar um compacto duplo na Inglaterra em 1980. É o "Brazilian Wave" que gravei com a minha parceira artística Silvia Helena e os músicos do APOKALYPSIS que foram para Londres conosco no final da década de 1970. Uma das particularidades desse disco é trazer a minha música "Forró Danado". Ela foi gravada em 1978 no estúdio Eldorado aqui em Sampa pelo APOKALYPSIS e um baixista argentino antes da nossa viagem para a Europa. É a única gravação setentista de estúdio do APOKALYPSIS e foi lançada também na Argentina no LP "Billy Bond and the Jets".

DOM

2011-07-30T10:01:00.000-07:00

Dom é um segredo que Deus sopra pra gente. Depois vem o talento para desabrochá-lo; muito trabalho, disciplina e dedicação para desenvolvê-lo e, finalmente, sorte para viver dele se quem nos deu o permitir.

"AMOR É TUDO O QUE A GENTE PRECISA" (John Lennon)

2011-07-25T06:53:00.000-07:00

O Amor existe e é a semente de todos os sentimentos: a gente escolhe e vive, desde o amor-próprio até o amor universal. No meio do caminho surgem manifestações, algumas mais saudáveis que outras. É uma dádiva a gente provocar um sentimento bom nas pessoas, as pessoas gostarem da gente. "Amor é tudo o que a gente precisa" cantava John Lennon e os Beatles. Imaginem a vida sem o Amor ou sem os Beatles (hehehe).

NATUREZA DE BUDA

2011-07-22T05:13:00.000-07:00

Todos nós, internamente, possuimos a verdadeira Natureza de Buda: o Amor Infinito e a Compaixão. Alguns têm consciência disso e a despertam ainda nessa vida. A possibilidade existe, graças a Deus.

O INVISÍVEL

2011-07-21T20:55:00.001-07:00

Na frente do meu apartamento, na Rua Sena Madureira, perto do Ibirapuera, às vezes dorme um invisível. Duvido que alguém que seja do nosso círculo de amizades tenha a resistência ao frio e intempéries que ele tem. Ele deixou de ser invisível pra mim: o mínimo que vejo nele é Jesus.

OH, HAPPY DAYS!

2011-07-20T06:31:00.000-07:00

FAMÍLIA FELIZ!

ÁGUAS CLARAS PRA SEMPRE...

2011-07-18T19:01:00.000-07:00

Ontem, depois de dar uma corajosa "varada na cerca" do atual laranjal (tanto que tivemos que pular o portão na volta), peguei e comi duas gostosas laranjas do solo sagrado da Fazenda Santa Virgínia em Iacanga, sp, mais de 36 anos depois...Águas Claras pra sempre...

DIA DO ROCK

2011-07-13T22:27:00.000-07:00

Pra variar, o Dia do Rock, para um velho rockeiro brasileiro como eu, acaba na madruga do dia seguinte...foi muito intenso e rockeiro: emocionante...quero aproveitar para lembrar e agradecer todos os músicos que já tocaram e gravaram conosco no APOKALYPSIS, principalmente o Edu Parada que foi lembrado e ouvido diversas vezes hoje por mim e pelos amigos e amigas dele e do APOKALYPSIS.

Viva o Rock, viva o Rock Brasileiro, tudo do Bem pra todos nós!

A foto do Edu Parada é do saudoso Carlinhos Hyra e foi tirada em 1974.

FESTIVAL CAIPIRO ROCK 2011 - SERRANA

2011-07-11T06:59:00.000-07:00

O Festival Caipiro Rock Serrana é um evento fundamental para a contracultura paulista e brasileira. Parabéns ao Coletivo CECAC (Centro de Cultura e Ativismo Caipira - Serrana) e à Rede Fora do Eixo. Participar da décima quinta edição foi uma grande honra e um prazer enorme para o APOKALYPSIS. O povo rockeiro que celebrou com a gente mostrou pique total e alta sensibilidade.

DALAI LAMA

2011-07-07T15:55:00.000-07:00

Lua em Gemeos sextil Júpiter e Urano em Áries:

" A essência de toda a vida espiritual é a emoção que existe dentro de você, é a sua atitude para com os outros. Se a sua motivação é pura e sincera, todo o resto vem por si. Você pode desenvolver essa atitude correta para com seus semelhantes, baseando-se na bondade, no amor, no respeito e sobretudo na clara percepção da singularidade de cada ser humano".
Sua Santidade, o Dalai Lama
Desenho de Alex Grey

SAMPA

2011-06-30T05:12:00.000-07:00

Gentem: todos nós, paulistanos, habitantes dessa cidade incrível, nos preocupamos com o nosso presente e futuro comum. Estou voltando da padoca, trazendo o leite e o pão nosso de cada dia. Ultimamente as pessoas tem se cumprimentado na rua: conhecidos, desconhecidos, quando nos olhamos damos bom dia, boa tarde, boa noite, como se fazia antigamente, como até hoje se faz no interior desse nosso país maravilhoso. Então moçada, a saída, o caminho, somos nós os seres humanos. Que a gente continue se cumprimentando e se relacionando cada vez mais pelo nosso próprio bem e da metrópole que nos abriga.

TEATRO OFICINA E TENDA DO CALVÁRIO

2011-06-16T15:53:00.000-07:00

No início dos anos 70 o Teatro Oficina, do Zé Celso, apresentava jams memoráveis com os rockeiros da época. Tive oportunidade de tocar com Sergio Dias, Liminha, Kaffa, Lanny e diversos outros. Era a sexta-feira maldita, depois da meia-noite, que depois se repetiu em 1974 na lendária Tenda do Calvário do visionário Magnólio. Essa foto, comigo tocando na Tenda do Calvário, é do Carlinhos Hyra, saudoso amigo que registrou magistralmente os melhores momentos daquela época.

INSPIRAÇÃO

2011-06-09T07:21:00.000-07:00

Estou pensando no que me inspira a compor, cantar e tocar, sempre: espiritualidade, ecologia, qualidade de vida, felicidade, esperança, liberdade, amor, paz, compaixão, relações humanas, filosofia, história, sócio-política, o Brasil e o mundo.

LEMBRANÇAS...

2011-06-03T11:22:00.000-07:00

Tem sido difícil lembrar ou até mesmo pensar no Eduardo Ladessa Parada. Espero sinceramente que ele tenha encontrado a Paz. Eu continuo na boa luta, como se diz, e a música é a minha forma de lutar. O APOKALYPSIS, com todas as suas implicações, é o meu meio de vida, o meu trabalho, a minha missão. É emblemático pra mim que o Edu Parada tenha partido tocando no APOKALYPSIS. É a maior prova da inevitabilidade dessa banda.

"Águas Claras pra sempre..."

2011-05-30T21:03:00.000-07:00

IACANGA NA FOLHA TV

2011-05-23T15:25:00.000-07:00

A grande imprensa online começa a descoberta dos Anos Setenta (70 DE NOVO?) http://www.youtube.com/watch?v=k0wwCJikUqw&feature=player_embedded As imagens em Super 8 mm do festival de 75 são do Mario Luiz Thompson e foram editadas (singelamente) por mim e pelo Thiago Mattar. A rock singer Silvia Helena também aparece poéticamente na matéria simbolizando o Flower Power apesar de não ter ido a Iacanga assim como os Mutantes que não tocaram no Festival. Ah, a banda que aparece no mágico palco do Festival de Águas Claras de 1975 é o APOKALYPSIS. E alguns de nós, além do que afirma o simpático jovem repórter da Folha, tínhamos ideologia e consciência do momento histórico que vivíamos.

Paz e Amor!

UHF E O TECNOPOP CABOCLO

2011-05-20T05:41:00.000-07:00

Fui parar em Rio Claro em 1987 por absoluta falta de opções e sem condição de continuar morando em São Paulo. Cheguei a achar que foi um enorme tempo (13 anos) da minha vida quase perdido. Daí percebi que para criar meus filhos foi maravilhoso e, a partir dessa descoberta, reavaliei toda a minha aventura na Cidade Azul, que é como os rio-clarenses carinhosamente tratam sua terra natal, uma cidade muito bonita e tranquila. Aprendi outra profissão, me dediquei a ela e obtive vitórias interessantes. Minha esposa e parceira artística Silvia Helena também aprendeu outras atividades e isso ajudou muito nossa vida enquanto morávamos lá. Percebi também que, apesar de me dedicar de corpo e alma à nossa produtora, nunca deixei de fazer música e tocar. O dinheiro vinha da empresa, a esperança e o sonho continuavam no som. Foi uma época muito fértil musicalmente e desenvolvi bastante composição, arranjo e produção com as novas tecnologias que foram surgindo. Trabalhava muito sozinho com teclado e sequenciador. Trabalhei com músicos muito bons, profissionais da cidade como Flavio Guilherme, Edú Hebling, Rogério Cerri, Aquiles Faneco, Beto Viana, Lupa Mabuze, Big Dário, que colaboravam comigo para concretizar os projetos. Continuei o trabalho musical que defini descompromissadamente como Tecnopop Caboclo e que iniciei em São Paulo em 1983, quando troquei nosso piano de armário por um Casiotone. Estou resgatando o resultado dessa fase, que chamei de UHF, e da interação que tive com os músicos da geração 80 paulistana como Edgard Scandurra, Skowa, Akira S, Marcos Delduque, Victor Leite, Kim Kehl, Tuco Marcondes, Hugo Hori, Carlos Strobing, Renato Nunes, Rodolfo Bra e os músicos de Rio Claro. O UHF foi uma banda que começou como power-trio na Fábrica do Som e no teatro Lira Paulistana, mudou para tecnopop a partir do Madame Satã e das danceterias como Radar Tan Tan e Latitude 3001, voltou a ser banda de rock com o Tuco, o Hugo e o Carlão, depois tornou-se power-trio novamente com o Rodolfo Braga, baixista fundador do Joelho de Porco, e o guitarrista Renato Nunes. Já em Rio Claro, experimentamos todas essas formações, inclusive unindo sequenciador e instrumentos. No final, em 89, quando gravamos um LP pela nossa gravadora Natural Records, era um power-trio com a Silvia Helena como lead singer. Essas gravações que eu redescobri são de 87 até 89. As músicas, a voz da Silvia Helena, até os arranjos, e os timbres são um mix de gente tocando e cantando com as máquinas cibernéticas.

ALAIN VOSS

2011-05-17T19:30:00.000-07:00

Conheci o Alain Voss nos mid-sixties aqui em Sampa. Ele era namorado da melhor amiga da minha namorada. Éramos um pioneiro grupo de hippies urbanos psicodélicos alegremente liderados pelo Antonio Peticov. O talento do Alain era único e, se me lembro, era careta como o Caetano Veloso. Nossa turma convivia com estrangeiros filhos de embaixadores, industriais, gente da elite economica e cultural até chegar aos tropicalistas baianos e Mutantes. Os dois se mudaram para Nova Iorque, acho que lá se separaram e nunca mais o vi pessoalmente. Encontrei com minha amiga no Central Park quando estive na Big Apple em 1973. Fiquei feliz com o sucesso do Alain na época dos quadrinhos franceses dos anos 70 e 80, quando ele se destacou em meio a grandes desenhistas. Aqui no Brasil ficou conhecido pelas capas dos discos dos Mutantes: Jardim Elétrico e Mutantes e Seus Cometas no Planeta dos Baurets. As últimas notícias que tive dele me foram passadas pelo Antonio Peticov. Considero um privilégio ter conhecido e convivido com o Alain Voss, um verdadeiro grande artista da nossa geração.

Long live Alain Voss!

SISTEMA

2011-05-17T07:27:00.001-07:00

O Sistema é o vilão: não tem alma nem coração.

UM DIA COMO OUTRO QUALQUER ...(TESOURO DA JUVENTUDE)

2011-05-16T08:16:00.000-07:00

Sabe aquele sonho esquisito que você só quer saber de acordar pra que ele termine? Pois bem, hoje 26 de outubro de 2009, eu consegui. Levantei da cama devagarinho, com o máximo cuidado, para não acordar minha companheira, a rock singer Silvia Helena. Liguei o computador e fui até a cozinha preparar um chá de boldo (!). O sabiá está cantando, em meio ao som dos veículos automotores que trafegam sem parar pela rua Sena Madureira, na Vila Clementino (Mariana?) em São Paulo, no Brasil. Quando o Windows carregou atualizei o anti-vírus e abri o som do 1974, a música do Apokalypsis, no Media Player. “Livre, livre, livre...” estou cantando há quase 35 anos atrás, no Teatro Aquarius e os quatro rapazes da banda, os fundadores, Tuca Camargo, Prandini, Edu Parada e Zé Brasil, tocam como gente grande. O dia está nascendo, “livre como o Sol” e este “Homo Sapiens”, comum como a esmagadora maioria dos seis bilhões de seres humanos, chora um pouco, com Esperança, por um “Amanhã” melhor para as futuras gerações. Enfim, hoje completam-se 35 anos da primeira apresentação, que eu chamava aparição, desse conjunto de rock afro-brasileiro, desse sonho da minha juventude. Foi na Geodésica do Parque do Ibirapuera. Era um estrutura esférica de madeira, projetada pelo arquiteto Sérgio Prado, que ficava no bosque ao lado do riacho que deságua no lago que margeia o monumento das Bandeiras do escultor Victor Brecheret. Chovia muito mas isso não impediu que milhares de pessoas e algumas dezenas de rock’n’rollers perpetrassem um feito incrível. Foi um show memorável, regado a fuminhos e irish coffee. Quem promoveu foi o hoje amazônico Magnólio, visionário missionário que já tinha criado a “Tenda do Calvário”, mas isso é “uma outra história que fica para uma outra vez”. Vou pesquisar na escrivaninha do meu avô materno mineiro Américo Alves para ver se encontro o cartaz do “Concerto ao Ar Livre”, nome que o Mag, como nós o chamávamos, deu para aquela piração toda (hehehe...). Achei! Saca só o line-up: Terço, Pedrinho & Pedrão (Som Nosso de Cada Dia), Ursa Maior, Apokalypsis, Metamorphosis, Anel, Terreno Baldio, Jazco e Casa das Máquinas. É mole? “Solte as crianças no parque” dizia o cartaz e essa criança aqui, de 59 anos, vai mais tarde, depois da 10 horas por causa do rodízio de veículos para tentar amenizar o trânsito paulistano, andar, correr, fazer exercícios, cantar e tocar no solo sagrado do Teatro Geodésico do Parque do Ibirapuera.

ZÉ BRASIL

2011-05-05T16:23:00.000-07:00

Zé Brasil desenvolve seu trabalho autoral de rock brasileiro, no Brasil e no exterior, desde 1974 quando funda a banda Apokalypsis após sua saída da Space Patrol, grupo de rock que cria em 1973 com Arnaldo Baptista. Com a cantora Silvia Helena, sua parceira artística desde 1975, grava um compacto simples (1976), participa de LP lançado na Argentina (1978), produz e grava o compacto duplo Brazilian Wave na Inglaterra (1980), o LP UHF em São Paulo (1989) e participa do CD Sim São Paulo em 2003. Em dezembro de 2005 lança o CD 1975, pelo selo próprio Natural Records, criado em Londres em 1980, com o show Rock da Garoa produzido por Fernando Tibiriçá. É uma gravação ao vivo do Apokalypsis no Teatro Bandeirantes, São Paulo, em outubro de 1975. A partir de 2006 volta aos palcos liderando o Movimento 70 de Novo. Apresenta novas formações com músicos de várias gerações de ontem e de hoje. O novo repertório destaca o rock’n’roll Cabelos Dourados, composto por Zé Brasil em 2005 com letra de Arnaldo Baptista de 1974. Em 2007 lança o CD 70 de Novo. O disco traz quatro músicas inéditas de Zé Brasil, com letras de Nico Queiroz interpretadas por Zé Brasil e Silvia Helena, com participações dos guitarristas Norba Zamboni, Roberto Gava e do baixista Osmar Murad. O CD histórico 1974 é lançado em dezembro de 2009, sempre pela Natural Records, com um show ao vivo gravado por Pena Schmidt em 16 de dezembro de 1974, no Teatro Aquarius, São Paulo. O disco traz uma antológica performance musical dos fundadores do Apokalypsis: Zé Brasil (composição, bateria e vocal), Prandini (guitarra, sax e flauta), Tuca (piano) e Edu Parada (baixo). A tela da capa, Love Supreme, é de Antonio Peticov; as fotos são de Carlos Hyra e a masterização é de Renato Coppoli. O projeto gráfico dos três CDs é do designer e músico gaúcho Rafael Cony.

Atualmente Zé Brasil apresenta um show eletro-acústico de rock psicodélico em solo, duo ou banda. O repertório é composto por canções atuais e músicas originais setentistas que transmitem indagações, certezas e emoções.

As apresentações mais significativas em 2009 acontecem na Celebração dos 40 Anos de Woodstock a convite do escritor Joel Macedo, no Espaço Nectar do Rio de Janeiro e em São Paulo no Rock na Vitrine, promovido pela Secretaria Municipal de Cultura com curadoria de Luiz Calanca (Baratos Afins), na Galeria Olido. Em 2010 participa do Sarau Arte da Cooperativa Cultural Brasileira e apresenta-se no Coletivo Galeria, na Oficina da Arte, no Bagaça!, na Universidade Mackenzie e no Santa Sede Rock Bar.

2011-05-02T16:57:00.000-07:00

70 de Novo é o show atual com o trabalho autoral de rock brasileiro que Zé Brasil desenvolve desde 1974, quando funda a banda Apokalypsis. Apresenta também slide-show de Carlos Hyra (in memoriam) e filmes Super 8 mm (Festivais de Iacanga 1975 e São Lourenço 1974) de Mario Luiz Thompson que fazem parte da cena do rock paulistano da década de 1970. Os shows têm como objetivo reapresentá-los ao público atual que se interessa pela cultura artística dessa época e para quem teve oportunidade de participar daqueles acontecimentos. É um resgate histórico e uma oportunidade de entretenimento cultural para todos os envolvidos. Também funciona como uma integração de gerações que se identificam com a proposta 70 de Novo.

Em dezembro de 2005 Zé Brasil lança o CD 1975 do Apokalypsis, pelo selo próprio Natural Records, criado em Londres em 1980, com o show Rock da Garoa gravado ao vivo no Teatro Bandeirantes, São Paulo, em outubro de 1975. A partir de 2006 volta aos palcos liderando o Movimento 70 de Novo. Apresenta novas formações do Apokalypsis com músicos de várias gerações de ontem e de hoje. O novo repertório destaca o rock’n’roll Cabelos Dourados, composto por Zé Brasil em 2005 com letra de Arnaldo Baptista de 1974, época em que criam a banda Space Patrol.após a saída de Arnaldo dos Mutantes. Em 2007 lança o CD 70 de Novo. O disco traz quatro músicas inéditas de Zé Brasil, com letras de Nico Queiroz interpretadas por Zé Brasil e a cantora Silvia Helena com participações especiais dos guitarristas Norba Zamboni, Roberto Gava e do baixista Osmar Murad. Em dezembro de 2009 lança o CD histórico 1974, sempre pela Natural Records, com um show ao vivo gravado por Pena Schmidt em 16 de dezembro de 1974, no Teatro Aquarius, São Paulo. O disco traz uma antológica performance musical dos fundadores do Apokalypsis: Zé Brasil (composição, bateria e vocal), Prandini (guitarra, sax e flauta), Tuca (piano) e Edu Parada (baixo). A tela da capa, Love Supreme, é de Antonio Peticov; as fotos são de Carlos Hyra e a masterização é de Renato Coppoli. O projeto gráfico dos três CDs é do designer e músico gaúcho Rafael Cony.

70 de Novo é um show eletro-acústico de rock psicodélico em solo, duo ou banda. O repertório é composto por canções atuais e músicas originais setentistas. As apresentações mais significativas em 2009 acontecem na Celebração dos 40 Anos de Woodstock a convite do escritor Joel Macedo, no Espaço Nectar do Rio de Janeiro e em São Paulo no Rock na Vitrine, promovido pela Secretaria Municipal de Cultura com curadoria de Luiz Calanca (Baratos Afins), na Galeria Olido. Em 2010 participa do Sarau Arte da Cooperativa Cultural Brasileira e apresenta-se no Coletivo Galeria, na Oficina da Arte, no Bagaça!, na Universidade Mackenzie e no Santa Sede Rock Bar.

2011-04-24T12:06:00.000-07:00

O que todos os gurus concordam é que mente é mente e coração é coração. A mente pensa e o coração sente. A felicidade é o resultado da interação harmoniosa da mente e do coração. A Paz é o Amor Infinito derramado pelo Espírito nos corações e mentes de todos nós.

2011-04-20T07:30:00.000-07:00

Em 1974, quando fundei o APOKALYPSIS com o Prandini, Tuca e Edu Parada, ainda sentia os efeitos de uma viagem mágica que tinha feito em 1973 para os EUA. Essa viagem foi muito importante para a minha vida. Viajei 5.000 milhas de carona (Miami até New York e New York até San Francisco) em carros, vans, home wagons, caminhões e até avião. Em San Francisco, onde fiquei a maior parte do tempo, toquei como street musician (em Chinatown inclusive) e também em casas noturnas. Voltando ao Brasil fundei a Space Patrol com o Arnaldo Baptista e em 1974 deixei a banda para fundar o APOKALYPSIS. O repertório era temático voltado às questões que continuam vitais até hoje: ecologia, energia nuclear, poluição, guerras, raça humana, etc. A experiência na cidade dos hippies inspirou a criação de “Foi em 66” que surgiu neo-tropicalista, com levadas psicodélicas de rock e baião, evocando o surgimento da contracultura americana e brasileira. Como diz a letra “a vida seguiu em frente” e continuei compondo e acrescentando novos versos nesse hino dos hippies até 2009, quando o Woodstock Festival completou 40 anos.

FOI EM 66 (Zé Brasil)

Os hippies apareceram na costa da Califórnia

Cidade de San Francisco, cantando o Poder da Flor

Nasci quase por engano hippie sulamericano

Profeta da Nova Era, do Homem Universal

Foi em 66 que tudo aconteceu

O sonho da Paz e do Amor

Depois em 67, a grande celebração

Monterey, Sargent Pepper's e o longo Verão do Amor

No ano de 68 a nossa Revolução

O Tropicalismo alerta bradando que é "Não ao não!"

Foi em 66 que tudo aconteceu

O sonho da Paz e do Amor

Agosto de 69, as tribos se encontram em Woodstock

A Contracultura inspira três dias de Paz e Rock

Hoje faz tanto tempo, o Sonho já terminou

A vida seguiu em frente, feliz quem acreditou

Foi em 66 que tudo aconteceu

O sonho da Paz e do Amor.

AMIZADE VIRTUAL

2011-04-08T11:25:00.000-07:00

REFLEXÃO SOBRE O FACEBOOK

Naqueles dias em que a gente acorda com saudades dos bons tempos, dos anos dourados que ficaram para trás, o Facebook nos consola. É uma Arca do Tempo que consegue nos reunir simultaneamente, emocionalmente, no universo virtual. Os “reencontros” transformam-se numa convivência diária (ou quase) que raramente acontecia quando éramos amigos e nos encontrávamos no mundo real. Em qualquer lugar do planeta postamos textos, imagens, sons que evocam nossa necessidade de companhia. Solidão é bom para tema de blues ou para nos reencontrarmos com nós mesmos, mas a convivência amistosa, fraternal e até discordante faz bem à nossa alma e ao nosso coração. O Budismo insiste na Compaixão, como que para reforçar o apelo do Amor Infinito que nos une à tudo e à todos. Nossa sociedade tornou difícil dizer eu te amo” mas o Facebook facilita isso. É inspiradora a quantidade de posts carinhosos, verdadeiramente do Bem, que recebemos e encontramos todos os dias. Muitas vezes são pessoas que não conhecemos físicamente e, talvez, nunca venhamos a conhecer desse modo. Mas, para quem gosta de gente, o Facebook é o canal para continuarmos compartilhando os amores e vicissitudes de nossas vidas.

MÚSICA

2011-04-06T21:30:00.000-07:00

Música é a Voz de Deus e missão de alguns seres humanos.

GAIA

2011-03-19T09:22:00.000-07:00

Sou compositor de rock brasileiro desde 1974. O nome do meu trabalho é APOKALYPSIS que, em grego, significa REVELAÇÃO. Desde o início minha mensagem alerta para tudo isso que vem acontecendo e propõe ações e atitudes para reverter esse quadro quase caótico. Costumo identificar meu som atual como rock naive espiritual, sem compromissos ideológicos, políticos ou religiosos, só com a intenção da preservação e bem estar da Raça Humana e do planeta Terra com todos os seus elementos vitais: Gaia.

TBC -Teatro Brasileiro de Comédia

2011-03-15T10:39:00.000-07:00

Filipeta da Pesada do Rock

Tive a honra e o prazer de estrear meu grupo Brasil (razão da minha alcunha Zé Brasil) no TBC em 1972. As feras que eu me lembro que participaram da "Pesada do Rock", show produzido pelo guitarrista argentino dos "Beat Boys" Cacho Valdez: os bateristas Zé Eduardo Nazário, Duda Neves, Chico Medori, Próspero Albanese; os guitarristas John Flavin, Sidney Valle (Palhinha), Luiz Chagas; os baixistas Pete Wooley, Rodolfo Braga, Gerson Frutuoso ... um verdadeiro Zoo. Mas a minha maior emoção foi ter na platéia minha saudosa e querida mãe Didicta que no ano seguinte nos deixaria. O TBC marcou minha vida, como marcou a vida de muitos artistas e músicos que tiveram o privilégio de pisar naquele palco.

Salve os gloriosos anos 70, salve o TBC que também era Rock!

ATUALIDADE

2011-03-15T07:19:00.000-07:00

São tantos pecados contra a Mamãe Natureza, desmatamentos, caça predatória, guerras, radiação, poluição, em todos os cantos, em todos os povos: somos todos responsáveis pelo futuro da Espécie Humana. Sempre é bom lembrar que a Terra é mais forte do que nós, já sobreviveu aos dinossauros inclusive. Gaia ainda é o Éden, apesar de todas as nossas tentativas para transformá-la no inferno.

BRAZILIAN WAVE

2011-03-11T19:13:00.000-08:00

Em 1980 nós, o duo José & Silvia, gravamos e lançamos o CD (compacto duplo) Brazilian Wave na Inglaterra pelo selo Natural Records, com produção de Andrew Bailey e distribuído pela Pinnacle Records. Gravamos em 24 canais no Free Range Studios em Covent Garden onde passaram, por exemplo, Sham 69, Tubeway Army e Gary Newman. Nosso farewell show foi em 07/02/1981 no The Venue, da Virgin Records, em frente à Victoria Station, em Londres com a participação do baterista e hoje produtor Geraldo D’Arbilly (O Peso). Os músicos que tocaram no disco, além do tecladista Billy Forghieri (Blitz) e do guitarrista Roberto Fernandes (Voga) que viajaram conosco com o Apokalypsis, eram de diversas nacionalidades (da Nova Zelândia à Índia) e participaram depois de outros grupos da chamada World Music, pós New Wave, como o Blue Rondo a La Turk. Em 1980 lançamos o Brazilian Wave na França (Paris, Toulouse e Cannes) e em 1981 na Espanha (Barcelona).

No início de 1981 retornamos ao Brasil. A partir daí tivemos o prazer e o privilégio de tocar com Edgard Scandurra (IRA), Maurício (Ultraje), Victor Leite (Muzak), Renato Nunes, Marcos Delduque, entre outros e lançar o Brazilian Wave em lugares como o Ginásio das Faculdades Oswaldo Cruz, o TUCA, o Hong Kong (do Júlio Barroso e da May East) e o Carbono 14 por exemplo. O power-trio que nos acompanhava era chamado de Delinqüentes de Saturno e tinha um drive e uma performance sensacional.

No final de 2003, a música São Paulo, Brasil do disco Brazilian Wave, fez parte do CD Sim São Paulo da Unimar Music produzida pelo Luiz Calanca (Baratos Afins) pela passagem dos 450 Anos de São Paulo. Quando foi executada em 2004 em algumas rádios e emissoras de TV foi comparada ao som dos Tribalistas (Arnaldo Antunes, Marisa Monte e Carlinhos Brown) que já faz parte do repertório da música do século XXI.

Zé Brasil, baterista dos Tigres da Noite, do Arnaldo Baptista & Space Patrol, do Apokalypsis e do UHF.

FESTIM DO FIM

2011-03-11T06:21:00.000-08:00

Letra e música: Zé Brasil

Soam todas as Trombetas de Babel

Surgem sinais no céu

Mas as aves continuam a cantar ...

Quem sobreviver verá

Quem sobreviverá

O amanhã cheio de contradições

Um Festim ou começo do fim

Prosseguir dominados por paixões

Luz solar ou temor nuclear

Quem sobreviver verá

Quem sobreviverá

Dialética racional

Tão profética quanto animal

Soam todas as Trombetas de Babel

Surgem sinais no céu

Mas as aves continuam a cantar

E as crianças a brincar como chamas num altar

Quem sobreviver verá

Quem sobreviverá.

ELAS

2011-03-08T08:20:00.000-08:00

Senhoras dos Sonhos: elas criam, elas destroem
Deusas das Ilusões, das miragens, das fantasias
Princesas das Belezas, naturais, fantásticas
Fadas das Lendas, das sagas, das epopéias
Magas da Magia, bruxas, feiticeiras
Companheiras de Aventuras, das viagens, dos descaminhos
Amantes da Natureza, guardiãs, amazonas
Devotas do Sexo, selvagem, amoroso
Rainhas da Poesia: inspiração e desespero
Valquírias do Bem, repouso, paraíso
Filhas de Deus, Irmãs da Criação, Mães do Universo.

PRESENTE DE DEUS

2011-03-02T05:34:00.000-08:00

O liutáio(luthier)/cantor/compositor Edu Viola fez milagre (pra variar) e restaurou meu violão Di Giorgio (que é mais velho do que eu, com certeza, uma jóia raríssima) derradeiro presente do meu saudoso brother e bandmate Edu Parada. A sonoridade é proporcional à simplicidade da construção e idade das madeiras do instrumento.

Gracias Senhor!

PROVAS

2011-03-01T05:05:00.000-08:00

Eu acho, com o devido respeito, que a goiaba vermelha, o sexo com amor e o rock'n'roll provam que Deus existe.

LUZ E FÉ

2011-02-28T06:34:00.000-08:00

Letra e música: Zé Brasil

Porque a Fé remove a montanha da maldade

Porque a Luz é mais forte que o vento da fome

Viver é mais do que preciso

É um risco, um prazer e uma missão

É verdade, talvez a única verdade dessa Raça Humana

Que se diz poderosa e soberana

E não passa de um sopro

Um piscar de olhos da Eternidade

Muita Luz

Muita Fé

Sempre muita Luz

Sempre muita Fé.

CONTRACULTURA E SISTEMA

2011-02-21T14:26:00.000-08:00

Não adianta moçada, contracultura é

contracultura e sistema é sistema: são

antípodas, não dá liga, não tem jogo,

é dialético, apesar de serem cara e coroa

da mesma moeda.

CONVOCAÇÃO GERAL:

2011-02-15T20:22:00.000-08:00

O Movimento 70 de Novo convoca:

40 anos depois, instigado pela inspiração dos amigos verdadeiros artistas, o Movimento 70 de Novo convoca novamente a moçada para celebrar. Vamos nos reunir, cantar e tocar nossas canções para aquecer o coração e estimular a mente!

Zé Brasil

SEGUNDA CHANCE

2011-01-31T09:45:00.000-08:00

SEGUNDA CHANCE

Nós, da Geração Woodstock, vivendo na Era de Aquarius, ainda temos sentimentos e desejos juvenis, algo como saudades do futuro ou flash-backs, sei lá...

E um dos mais concorrentes é o de se sentir imortal frente a um destino infinito.

E lembro que toda doce ilusão tem um fundo de Verdade Absoluta, ou não, talvez...

O lance do corpo físico e sua transformações...bom, vamos mudar de assunto.

Quem está escrevendo e quem está lendo, lá pelos idos dos anos sessenta e setenta do século passado, já teve uma grande chance de ser bom e feliz nessa vida.

Quem está escrevendo e quem está lendo esta mensagem, só por esse simples fato, demonstra que aproveitou bem essa chance: estamos vivos e bem, graças a Deus.

É como se eu tivesse sido presenteado com a oportunidade de conviver com o Bem, compartilhá-lo e, de certa forma, naqueles tempos muita gente, talvez a grande maioria dos seres humanos, teve a mesma chance.

Hoje, quarenta anos depois, surge a nossa segunda (derradeira?) chance.

De novo nosso destino como espécie está ameaçado e decisões urgentes precisam ser tomadas.

E nós, os hippies bem-sucedidos da Geração Woodstock, podemos fazer alguma coisa?

ROCK BRASILEIRO

2011-01-31T06:39:00.000-08:00

É interessante que o Rock Brasileiro, com mais de 50 anos de vida, ainda seja tratado como uma coisa recente. Sempre houve e sempre haverá música boa e ruim em qualquer gênero. O português introduziu um novo suíngue (swing) dentro do rock anglo-saxão e tem tudo a ver com as raízes do dito cujo pois o rock'n'roll, filho bastardo do blues e do country americano, surgiu na esteira do fox-trot e do boogie-woogie, legítimos sons da era do swing e das grandes orquestras. Então, um idioma sincopado como o nosso, só poderia tornar ainda mais interessante e contagiante essa música que tomou conta do planeta como nenhuma outra tinha feito até então. Desde que comecei a compor minhas canções de rock, há 40 anos atrás, me deparei com essa particularidade da língua e do ritmo. Acho que o Rock Brasileiro evolui a partir da interação disso e das contribuições que os nossos ritmos, temas, folclore, melodias, harmonias e timbres trouxeram para essa música fascinante e que aceita tudo de todos. Hoje, como um Mad Old School Brazilian Rock'n'Roller, estou começando a dominar esse truque do rock em português, essa nossa forma de expressar o sentimento que motivou toda essa nova maneira de viver e de curtir a vida.

Zé Brasil.

PARABÉNS SAMPA!

2011-01-25T08:12:00.000-08:00

SUÍTE PAULISTANA

Letra e Música: Zé Brasil

Bom dia Paulicéia, terra dos bem-te-vis

Bom dia São Paulo, cidade grande dos meus Brasis

Terra dos Bandeirantes, negros, brancos, tupis

Bom dia São Paulo, cidade grande dos bem-te-vis.

Garoa paulistana, garoa paulistana

São gotas, são gentes, são vidas humanas

Cotidiano tenso, sem trégua e sem folia

O povo trabalha de noite, de dia.

E no Centro Velho, o Poder manifesta

Sua força bruta, mas amor é o que resta

Multidões sem guias, camelôs, seguranças

Tem ladrões, tem tias, tem paixões, tem lembranças.

Cultural, noite ilustrada dos cafés e das esquinas

Marginal, movimentada, cabarés, bares, cantinas

Nos teatros, nos cinemas, nos hotéis, nos restaurantes

Nas baladas, nos problemas, gente alegre, bem-falante.

Shopping Centers, supermercados

Indústrias e bancos, varejo, atacado

Faculdades, clubes, academias

Escolas da vida, do certo e do errado.

Bom dia Paulicéia, terra dos bem-te-vis

Bom dia São Paulo, cidade grande dos meus Brasis

Terra dos Bandeirantes, negros , brancos, tupis

Bom dia São Paulo, cidade grande dos bem-te-vis.

EDU PARADA (LADESSA)

2011-01-19T09:31:00.000-08:00

Sagitariano, faleceu tragicamente aos 57 anos no último dia 8 de janeiro de 2011. Deixou esposa e filha. Notabilizou-se como baixista de rock e luthier. Fundador do grupo APOKALYPSIS em 1974 com o multinstrumentista Prandini, o tecladista Tuca Camargo e o cantor, compositor e baterista Zé Brasil, participou da maioria dos eventos emblemáticos daquela época: Festival de Iacanga, Banana Progressiva, Rock da Garoa no Ginásio do Maracananzinho, shows no Parque do Ibirapuera e nos teatros Aquarius, TUCA e Bandeirantes. Formado em marcenaria pelo SENAI, desde a década de 70 transformou-se num dos melhores luthiers do Brasil. Sua marca LADESSA é encontrada nos contrabaixos, guitarras, cavaquinhos, etc em muitas gravações, nos palcos brasileiros e até no exterior. Ministrou cursos de luthieria na ULM e no Projeto Guri. Como talentoso e criativo instrumentista pode ser ouvido nos CDs 1975 e 1974 do APOKALYPSIS lançados em 2005 e 2009 respectivamente pela gravadora NATURAL RECORDS. Desde 2008, convidado por Zé Brasil, vinha participando de apresentações e gravações do APOKALYPSIS, destacando-se os shows na Livraria da Esquina (2008), no Rock na Vitrine (2009), no Coletivo Galeria e na Oficina da Arte em 2010. Sua derradeira performance aconteceu no Santa Sede Rock Bar em 4 de dezembro de 2010 com os cantores Zé Brasil e Silvia Helena, o guitarrista Paulo Bérgamo, o baterista Xandy Barreto e foi um sucesso.

Nota de falecimento

2011-01-09T17:14:00.000-08:00

Queridos amigos e amigas: o APOKALYPSIS está de luto pois nosso querido baixista, fundador da banda, um dos maiores luthiers do Brasil e meu grande amigo Edu Parada (Ladessa), faleceu.

Que Deus o tenha.

ALEXANDRE ZIMMERMANN BARRETO - Parabéns!

2010-12-01T07:27:00.000-08:00

Alexandre o mundo é teu

O mar, o vento, o fogo e a terra

É tudo teu

A luz que vem das estrelas

Calor e vida do Sol a brilhar

Vida, esperança nova, criança da Terra

Alexandre, semente da Paz.

Alegria transgeracional

2010-11-22T12:56:00.000-08:00

Xandy Barreto & Zé Brasil depois do show do Paul McCartney.

São Paulo, 21 de novembro de 2010. Foto: Xandy Barreto.

Zé Brasil & Silvia Helena: 17 de novembro de 1977.

2010-11-17T04:38:00.000-08:00

Oficina Alternativa com Palazini & Banda Apokalypsis in Oficina da Arte

2010-11-08T05:16:00.000-08:00

REVER Clube de Cinema apresentou "LOKI - Arnaldo Baptista" (07/10/10) - ...

2010-10-17T09:29:00.000-07:00

REVER Clube de Cinema apresentou "LOKI - Arnaldo Baptista" (07/10/10) - ...

2010-10-13T08:52:00.000-07:00

Rádio Matraca - Especial Festival de Iacanga - Laert e Zé Brasil.

2010-10-11T06:37:00.000-07:00

APOKALYPSIS no Bagaça!

2010-09-25T06:02:00.000-07:00

Trecho da música AMANHÃ de Zé BRASIL com o APOKALYPSIS no Bagaça! em São Paulo, 21 de setembro de 2010. Imagens: Fátima Gomes.

LOUCO DE ROCK

2010-09-24T22:28:00.000-07:00

"Louco de Rock" (Letra & Música: Zé BRASIL)
Zé BRASIL - composição, voz e violão-folk
Silvia HELENA - voz e violão-folk
Paulo BÉRGAMO - guitarra
Edu PARADA - baixo
Xandy BARRETO - bateria
Imagens: KiCo Stone
Coletivo Galeria - Sábado, 11 de Setembro de 2010
Rua dos Pinheiros, 493 - Pinheiros - SP

APOKALYPSIS no Coletivo Galeria 11 de setembro de 2010

2010-09-16T04:59:00.000-07:00

Momentos rock'n'roll do APOKALYPSIS durante o aniversário da Silvia HELENA no Coletivo Galeria em São Paulo na noite de 11 de setembro de 2010. Imagens: Luciana Duarte.

Pequena história do Zé BRASIL

2010-09-08T11:26:00.000-07:00

Músico desde criança, bacharel em arquitetura pela Universidade Mackenzie (1972), José Luiz Alves Barreto, o Zé BRASIL, é cantor, compositor, violeiro e baterista auto didata. Na sua formação musical destacam-se o violonista Henrique Pinto, os maestros Walter Lourenção (história da música) e Nelson Ayres (arranjo) além de cursos na Fundação das Artes de São Caetano do Sul, no CLAM (escola do Zimbo Trio) e nas Faculdades Integradas Alcântara Machado. Inspirado desde os anos 50 pela música erudita, brasileira, jazz e, principalmente, pelo rock’n’roll, sua vocação profissional desperta em 1968 estimulada pela convivência e amizade com os tropicalistas Waly Salomão, Gilberto Gil, Caetano Veloso e o pintor Antonio Peticov. Desde então Zé BRASIL se apresenta ocasionalmente como cantor, compositor, baterista e a partir de 1971 começa a trabalhar como músico na “Última Peça”, de Zé Vicente, no Teatro Vereda em São Paulo, com os atores Sérgio Mamberti, Ricardo Petraglia e Ezequiel Neves dirigidos por Clóvis Bueno. Participa como percussionista do programa “Encontro”, com Nydia Lícia, na TV Cultura. Em 1972 atua como baterista na peça “Fernando Pessoa” no Teatro Ruth Escobar, São Paulo, ao lado de Ariclê Peres, Jandira Martini, Goulart de Andrade, Edu Viola e Jamil Maluf dirigidos por Silney Siqueira. Participam dos programas “Clube dos Artistas”, com Airton e Lolita Rodrigues, na TV Tupi e “Hebe”, na TV Record, com Hebe Camargo. Em 1973, depois de uma temporada nos EUA onde toca nas ruas, bares e night clubs de San Francisco, funda em São Paulo a banda de rock “Space Patrol” com Arnaldo Baptista, recém saído dos “Mutantes”. Em meados de 1974 cria o “Apokalypsis” com o multi instrumentista José Carlos Prandini, o tecladista Tuca Camargo e o contrabaixista Edu Parada. São contratados pelos empresário Fernando Tibiriçá (1974) e depois por Gabriel Neto (1975). Em novembro de 1975 Zé BRASIL conhece a cantora Silvia Helena. Lançam o compacto simples “Maytrea & Silvelena” em 1976 e recriam o “Apokalypsis” em 1977. Viajam para a Europa em 1978 e são contratados pelo empresário internacional Clodomir de Castro em Londres. Como “José & Silvia” em 1980 gravam o compacto duplo “Brazilian Wave”, criam o selo “Natural Records” e apresentam-se na Inglaterra, França e Espanha para lançar o disco inglês. Voltam ao Brasil em 1981 apresentando-se em casas noturnas como o Carbono 14 e teatros como o TUCA, dividindo o palco com artistas como Belchior e Hermeto Paschoal. São entrevistados por Fausto Silva na rádio Globo no programa “Balancê”. Em 1983 criam o grupo UHF estreiando no programa “Fábrica do Som”, com Tadeu Jungle, na TV Cultura. Apresentam-se na televisão, no rádio, em teatros como o Lira Paulistana, com o Ultraje a Rigor, danceterias como o Radar Tan Tan e casas noturnas como o Rose Bon Bon. Em 1987 mudam-se para Rio Claro e retornam à São Paulo em 2000. Desde 1988 Zé BRASIL tem a produtora UHF Vídeo, Áudio e Multimídia. Além dos discos já mencionados sua discografia compreende o LP “UHF” lançado em 1989 e três CDs, lançados em 2005, 2007, e 2009 respectivamente. Zé BRASIL tem músicas em parceria com Arnaldo Baptista, Nico Queiroz, Chico Bezerra e Marcos Delduque. Como produtor fonográfico, intérprete, compositor, arranjador ou músico participa a partir de 1977 de um compacto simples e um LP internacionais, um LP e dois CDs. Zé BRASIL se apresenta desde 1970 em televisões, rádios, festivais, teatros, casas de shows, ginásios, universidades, colégios, boates, clubes, praças, ruas e bares do Brasil, Estados Unidos, Inglaterra, França e Espanha. Está lançando pela “Natural Records” o CD “1974” do “Apokalypsis”, gravado ao vivo em 1974 por Pena Schmidt no Teatro Aquarius, São Paulo, com a formação original do grupo. Nos dias de hoje Zé BRASIL & Silvia Helena apresentam em duo ou com banda um show eletro-acústico com músicas atuais e setentistas repertório do “Apokalypsis”.

APOKALYPSIS com PAULO BERGAMO ..."cabelos dourados"

2010-08-27T08:04:00.000-07:00

Festival de Águas Claras -1975

2010-08-20T12:54:00.000-07:00

Momentos de Glória (Nico Queiroz/Zé BRASIL)

2010-08-18T23:33:00.000-07:00

70 de Novo (Nico Queiroz/Zé BRASIL)

2010-08-14T21:04:00.000-07:00

Psicodélico Blues (Nico Queiroz/Zé BRASIL)

2010-08-14T09:33:00.001-07:00

Patrulha do Espaço

2010-08-11T08:16:00.000-07:00

Zé BRASIL ensaiando na bateria da Space Patrol, Serra da Cantareira, 1974. Foto de Leila Lisboa.

Pazchecão:

Em 1973, depois de tocar e reforçar minha amizade com o Arnaldo Baptista no Festival de São Lourenço, MG, fui para os EUA e fiz a viagem mais psicodélica da minha vida. Entre outras coisas, tais como 5.000 milhas de carona (Miami/New York e New York/San Francisco), inclusive de avião, e tocar na rua na Chinatown de San Francisco, morei na região da Haight-Ashbury e vivi uns três meses tocando, estudando e curtindo por lá. Lendo teu relato sobre aquela era me deu vontade de escrever sobre essa viagem.

Já que você vai pesquisar sobre a Patrulha do Espaço também, isso tem um pouco a ver com o aparecimento dessa banda, o nome foi inclusive sugerido pelo Alan Kraus, e que foi fundada por nós (Arnaldo Baptista, Alan Kraus, Marcelo Aranha e Zé BRASIL) depois que eu voltei dessa viagem incrível. A Space Patrol, que era o "conjunto do Arnaldo" depois que saiu dos Mutantes, durou pouco, mas formatou o Loki?, apresentou pela primeira vez todas as músicas do disco, apresentou o Zé BRASIL roqueiro/violeiro para o grande público e, depois de uns dois ou três anos hibernando, ressurgiu como Arnaldo & Patrulha do Espaço para viver até agora como Patrulha do Espaço.

Quando o Arnaldo voltou dos Estados Unidos me convidou para voltar a tocar bateria com ele (nós dois nunca tínhamos deixado de fazer um som juntos, às vezes com o John Flavin) e, como eu já estava completamente envolvido com o APOKALYPSIS, recomendei o Rolando Castello Júnior (que era meu amigo e vizinho na rua Padre João Manuel) e que tinha um estilo que se encaixava totalmente com a bateria Ludwig de dois bumbos que o AR trouxe da Gringa, como se diz hoje em dia.

Acho, sinceramente, que essa foi a melhor coisa que aconteceu para mim, para o Arnaldo, para a Patrulha, para o Júnior e para o Rock Brasileiro. Só insisto em colocar os pingos nos ís por que tenho quase certeza que o Júnior, sem ser por mal é claro, não vai se lembrar desse episódio que é fundamental para entender a história e o surgimento dessa banda que carrega a bandeira do verdadeiro Rock Brasileiro com tanta garra e brilhantismo.

Desde 2005, quando voltei a fazer da minha vida um rock'n'roll, tenho me esforçado para contar o outro lado da história, aquele que eu vivi, pois sei que o Brasil é assim mesmo. No caso do transmutante Arnaldo Baptista, com tudo isso que está acontecendo merecidamente em torno dele, acho que a vida infelizmente prejudicou as memórias que ele tinha dessa época, quando éramos muito amigos e companheiros mesmo e também como encontrou a Lucinha Barbosa minha grande amiga e fã do APOKALYPSIS.

Quero ressaltar que para mim a grande conquista daqueles tempos de Space Patrol, além de colaborar na criação do disco Loki?, que é uma das obras-primas do Rock Brasileiro, é o rock'n'roll Cabelos Dourados, minha parceria com o Arnaldo, que reflete o que ele e eu vivemos naquela época e nos dias de hoje. É uma ponte mágica, que venceu o Tempo e as lembranças, para cantar o Rock da Cantareira, uma paixão inesquecível e uma amizade duradoura, graças a Deus.

Zé BRASIL - fundador e baterista da Space Patrol e do APOKALYPSIS.

ps: quanto à minha aventura em Haight-Ashbury, "isso é uma outra história que fica para uma outra vez( hehehe...)".

ps2: o Loki?, que foi gravado pelos grandes roqueiros Dinho Leme e Liminha com backing vocals da Rita Lee e arranjos do Rogério Duprat, entre outras qualidades sensacionais é um disco de rock'n'roll sem guitarras, o que é uma missão quase impossível e o Arnaldo Baptista é um dos poucos rock'n'rollers que consegue fazer isso.

ps3: o único membro da Space Patrol que participou do disco Loki? foi o Sérgio Kaffa que toca baixo na faixa Desculpe e que entrou na banda pouco antes da minha saída, que foi numa boa, inclusive.

Obs: Pazchecão é Mário Pacheco http://www.dopropriobolso.com.br/, paulista de Brasília e historiador contracultural.

LOVE'S ALL WE NEED!

2010-08-09T08:22:00.000-07:00

Depoimento Tropicalista

2010-08-07T06:58:00.000-07:00

Depoimento de Zé BRASIL sobre o Tropicalismo para Flávio Lobo. Faz parte do DVD "Tropicália - caminhando sobre o tempo" de Flávio Lobo, Bruno Barreiro e Felipe Barros.

APOKALYPSIS - Liberdade (1974)

2010-08-04T10:54:00.000-07:00

Para os paulistanos e pra quem gosta de São Paulo.

2010-08-02T01:15:00.000-07:00

Nossos filhos nos levaram pra comer no Montechiaro, que eu frequento desde que era Giovanni Bruno, depois pegou fogo, depois casei, tivemos os filhotes e agora é a vez deles...são quase quarenta anos de histórias, de conversas, de nhoque com frango, de talharine aos quatro queijos, de arroz com frutos do mar, de vinho chileno, dos posters e cartazes de peças e shows (de rock, inclusive) colados nas paredes, da classe teatral...éramos uma verdadeira Grande Família. De repente o Raul Cortez, o Paulo Autran, o Sérgio Mamberti, a Maria Della Costa, o Ricardo Petraglia...a gente jantava depois da peça e ficava até de manhã: tomávamos café da manhã no Montechiaro, alguém se lembra? Claro que não pois hoje a Cantina (Trattoria?) Montechiaro fecha lá pela meia noite, mas o Bixiga continua...E depois tem gente que vem falar de São Paulo! Carinho moçada, pela nossa megalópolis psicodélica, sim, cheia de nós todos, de nossos sentimentos, recordações e esperanças.

2010-07-23T14:37:00.000-07:00

Chuck Berry - Johnny B. Goode live

2010-07-13T08:17:00.000-07:00

2010-06-09T07:22:00.001-07:00

SEGREDOS DE DEUS

NADA É IGUAL NO UNIVERSO

TUDO É DIFERENTE, ÚNICO

NADA É PERMANENTE

TUDO MUDA

TUDO VEM E VAI

O TEMPO TODO

ATÉ O TEMPO

ATÉ O TODO VIRAR NADA

ATÉ O NADA VIRAR TUDO

SEMPRE É NUNCA

NUNCA É SEMPRE

AGORA É ANTES DO DEPOIS

DEPOIS É ANTES DO AGORA

PENSE.

40 ANOS DE ROCK'N'ROLL

2010-04-20T10:34:00.000-07:00

APOKALYPSIS, palavra grega que significa Revelação, é o trabalho autoral de rock brasileiro que José Luiz Alves Barreto, o Zé BRasil, desenvolve desde 1974. Músico desde criança, bacharel em arquitetura, é cantor, compositor, violeiro e baterista auto didata. Na sua formação musical destacam-se o violonista Henrique Pinto (violão clássico), os maestros Walter Lourenção (história da música) e Nelson Ayres (arranjo) além de cursos de música na Fundação das Artes de São Caetano do Sul, teoria musical com Léa Freire e piano com Ricardo Breim no CLAM (escola do Zimbo Trio) e composição e regência nas Faculdades Integradas Alcântara Machado. Inspirado desde os anos 50 pela música erudita, brasileira, jazz e, principalmente, pelo rock’n’roll, sua vocação profissional desperta em 1968 estimulada pela convivência com os tropicalistas Waly Salomão, Gilberto Gil, Caetano Veloso e o pintor Antonio Peticov. Conhecido como Zé da Batera começa a se apresentar ocasionalmente como baterista, cantor, compositor e a partir de 1971 inicia-se profissionalmente como músico de teatro e participa como percussionista do programa Encontro na TV Cultura com Nydia Licia. Estréia como Zé BRasil no teatro TBC em 1972. Em 1973, depois de uma temporada nos EUA onde toca nas ruas, bares e casas noturnas de San Francisco, volta a São Paulo e funda a banda de rock Space Patrol com Arnaldo Baptista, recém saído dos Mutantes, e os guitarristas Alan Kraus e Marcelo Aranha. Apresentam-se em shows no Parque do Ibirapuera em dezembro de 1973 e janeiro de 1974. Em meados de 1974 cria o APOKALYPSIS com o multi instrumentista José Carlos Prandini, o tecladista Tuca Camargo e o contrabaixista Edu Parada. É contratado pelos empresários Fernando Tibiriçá (1974) da Trinka Produções Brasileiras, e Gabriel Neto (1975). Em outubro de 1974 o APOKALYPSIS participa do Festival da Geodésica no Parque do Ibirapuera e em novembro estréia no TUCA. Também participam de jam-sessions na Tenda do Calvário promovidas por Magnólio. As principais apresentações da banda acontecem no programa Aleluia! da TV Tupi com Fábio Júnior, nos teatros Aquarius, João Caetano, Universidade Mackenzie e Bandeirantes, nos festivais de Águas Claras (Iacanga) e Banana Progressiva, no Rock da Garoa (ginásio Maracananzinho, Rio de Janeiro) e no Opus 2004. Em novembro de 1975, Zé BRasil conhece a cantora Silvia Helena e desde então fazem música na Europa e no Brasil. Lançam em 1976 o compacto simples Maytrea & Silvelena pelo selo Atmosfera de Malcom Forest, gravado no estúdio Sonima, distribuído pela CBS. O disco traz as músicas Amar e Novo Éden, de Zé BRasil que também toca bateria, com os músicos Paulo Machado (arranjos e piano), Egidio Conde (guitarra) e Gerson Frutuoso (baixo). Em 1977 Zé BRasil & Silvia Helena recriam o APOKALYPSIS com o guitarrista Índio Faria (depois Roberto Fernandes), o tecladista William Forghieri (Blitz), o baixista Osmar Murad e casam-se em novembro do mesmo ano. Apresentam-se nos teatros da FGV e Treze de Maio e participam, com a música Forró Danado, do disco Billy Bond y Los Jets gravado no estúdio Eldorado e lançado na Argentina. Zé BRasil & Silvia Helena, em agosto de 1978, viajam para Londres, Inglaterra, com o guitarrista Roberto Fernandes e o tecladista William Forghieri. Estréiam no Tramshed Theatre em Woolwich e apresentam-se na Universidade de Reading, em casas de shows como Lyceum Ballroom e Café Royal, participam do Notting Hill Carnival na estréia da London School of Samba, são entrevistados por Bob Feith para a Rede Globo e por Ana Maria Cavalcanti para a BBC Radio. Gravam no estúdio Free Range o compacto duplo Brazilian Wave pelo selo Natural Records, criado com os produtores Clodomir de Castro e Nick Abson, e distribuído na Inglaterra pela Pinnacle Records. Como músico, Zé BRasil participa de gravações nos estúdios CBS e Gooseberry, entre outros, com artistas internacionais de reggae, disco e funk como a banda FBI. Também toca em audições e ensaios com bandas de rock, heavy metal, rhythm and blues e punk como Slits e de shows com a cantora Sandra Mara. Zé BRasil & Silvia Helena vão para Paris, França, em 1980 onde se apresentam em casas noturnas como Le Discophage, Le Chevalier du Temple e Via Brasil. Como músico Zé BRasil toca com artistas como a dupla Les Etoiles. Em Toulouse apresentam-se no Café Theatre La Grange aux Belles e são entrevistados pela Radio France Inter. Já em 1981 vão até Barcelona, Espanha, conhecem o cantor flamenco Blás Maqueda, se apresentam na Casa de Andalucia e são entrevistados pela Radio España. Contratados pelo empresário Clodomir de Castro excursionam até Cannes, se apresentam no Blue Moon Club e participam do MIDEM com o disco Brazilian Wave. Voltam a Londres para lança-lo na casa de shows The Venue da Virgin Records. Retornam ao Brasil em fevereiro e iniciam o lançamento do disco inglês apoiados pelo trio Delinqüentes de Saturno com músicos como os guitarristas Edgard Scandurra (IRA!) e Renato Nunes, o baterista Victor Leite (Muzak) e os baixistas Maurício Rodrigues (Ultraje a Rigor) e Marcos Delduque. Apresentam-se no Ginásio das Faculdades Oswaldo Cruz, nos teatros TUCA, Nydia Licia e Nelson Rodrigues (Guarulhos), no Carbono 14 e no Hong Kong. Criam o grupo UHF em 1983 e estréiam no programa Fábrica do Som da TV Cultura, com Tadeu Jungle, no teatro do SESC Pompéia. A seguir o UHF se apresenta no programa Realce com Mister Sam na TV Gazeta, Balancê com Fausto Silva na Radio Globo, no teatro Lira Paulistana, nas danceterias Radar Tan Tan, Raio Laser, Latitude 3001, nas Ondas Tropicais com Sonia Abreu na chopperia do SESC Pompéia, no Rota 86 do Centro Cultural São Paulo, no Mercado Velho de Santo Amaro, no QG, no Rainbow e no Rose Bon Bon. Participam da fase paulistana do UHF músicos como Akira S, Kim Kehl, Tuco Marcondes (Zeca Baleiro), Hugo Hori (Funk Como Le Gusta) e Rodolfo Braga (Joelho de Porco). O grupo inicia como power-trio (guitarra, baixo e bateria), depois tecnopop com teclado e bateria eletrônica, volta a ser uma banda de rock (guitarra, sax, baixo e bateria) e power-trio novamente em 1986. Neste ano Zé BRasil monta o estúdio Alquimia com a empresária Bety Cauã. Zé BRasil & Silvia Helena, já com seus dois filhos Alexandre e Andréa, mudam-se para Rio Claro, São Paulo, em 1987. Desde 1988 Zé BRasil tem a produtora UHF Vídeo, Áudio e Multimídia produzindo discos, jingles, trilhas, vinhetas, computação gráfica, institucionais, spots, comerciais, documentários, programas políticos, programas de rádio, programas de televisão e DVDs. O UHF, a partir de Rio Claro, com músicos locais como Aquiles Faneco, Rogério Cerri e Eduardo Hebling, apresenta-se em teatros, ginásios, clubes, boates, bares, rádios, televisões, é premiado no Festival Internacional da Canção pela Paz de Atibaia, no Festival Cordeiropolense da Canção de Cordeirópolis e finalista no Festival Ecológico de Santos. Em 1989 lança o LP UHF, gravado em São Paulo no estúdio Máster, pela Natural Records. Participa do programa Boca Livre da TV Cultura, com Kid Vinil, no teatro Franco Zampari em São Paulo. Durante a década de 90 Zé BRasil & Silvia Helena dedicam-se à produtora UHF Vídeo, Áudio e Multimídia, realizando trabalhos publicitários, empresariais, culturais, esportivos, discos, programas de televisão e de marketing político destacando-se as campanhas majoritárias vitoriosas de 1996 e 2000 em Rio Claro. No final do ano 2000 Zé BRasil retorna à São Paulo com a família e monta a produtora na Vila Madalena. Volta a dedicar-se exclusivamente à música desde 2005 compondo, gravando, apresentando-se ao vivo com o APOKALYPSIS em diversas formações e promovendo as Celebrações do Movimento 70 de Novo. Destacam-se nos últimos anos a participação no CD Sim São Paulo (2004) do selo Unimar produzido por Luiz Calanca, os lançamentos dos CDs 1975 em 2005, 70 de Novo (com participações especiais dos guitarristas Norba Zamboni, Roberto Gava e do baixista Osmar Murad) em 2007, 1974 em 2009 pela Natural Records e as participações na Homenagem à Rogério Duprat no Centro Cultural São Paulo, nas comemorações dos 40 Anos de Woodstock no espaço Néctar (Rio de Janeiro) e no Rock na Vitrine na Galeria Olido em São Paulo. Zé BRasil tem músicas em parceria com Arnaldo Baptista, Nico Queiroz, Chico Bezerra e Marcos Delduque. Como produtor fonográfico, intérprete, compositor, arranjador ou músico participa a partir de 1977 de um compacto simples e um LP internacionais, um LP e dois CDs. Atualmente o APOKALYPSIS, de Zé BRasil & Silvia Helena, apresenta um show eletro-acústico em duo ou banda com músicas setentistas e atuais, incluindo o rock’n’roll Cabelos Dourados com letra de Arnaldo Baptista escrita em 1974 e música de Zé BRasil composta em 2005.

SPACE PATROL

2010-03-10T09:59:00.000-08:00

A Space Patrol pode ser considerada uma madrasta da Patrulha do Espaço. Foi fundada pelo Arnaldo Baptista, pelo Marcelo Aranha e por mim em novembro de 1973 depois que voltei dos Estados Unidos. No início tinha também o Alan Kraus, que além de guitarrista e técnico de som, trabalhou em Woodstock e deu o nome Space Patrol para a nossa banda. Fizemos duas apresentações no Parque do Ibirapuera: a primeira, que também foi a estréia do Zé BRasil violeiro, em dezembro de 73 e foi a única vez em que o Arnaldo Baptista e a Rita Lee com suas bandas tocaram num mesmo evento com os Mutantes do Sergio Dias depois da saída deles e a segunda foi no Show de Aniversário de São Paulo em 25 de janeiro de 1974. O segundo show foi a nossa melhor performance pois, além de começar como o trio acústico da foto tocando as minhas músicas, apresentamos pela primeira vez o repertório do disco "Loki?" como power trio, com o Arnaldo revezando nos teclados e no baixo, o Marcelo Aranha na guitarra e eu na bateria. Ensaiávamos as músicas do "LOKI?" praticamente todos os dia na serra da Cantareira, na Mutantolândia. O ambiente era muito louco e o APOKALYPSIS surgiu na minha vida nessa época, meados de 1974. Por essa e outras razões não gravei com o Arnaldo o disco que considero a obra prima dele e, talvez, o melhor do Rock Brasileiro. Acho maravilhoso o Arnaldo ter conseguido gravar essa obra pois foi o auge dele como compositor e instrumentista, assim como considero, humildemente, o "1974" do APOKALYPSIS o meu auge como instrumentista. Em 1976 o Arnaldo voltou dos Estados Unidos com uma bateria Ludwig de dois bumbos incrível e me convidou para tocar com ele novamente. Nós sempre fomos bons amigos e sempre faziamos um som juntos, às vezes com o John Flavin, na casa do Arnaldo. Nessa época eu tinha acabado de conhecer a Silvia Helena, estávamos lançando nosso primeiro compacto "Maytrea & Silvelena" e achei que era melhor recomendar meu vizinho Rolando Castello Júnior para tocar com ele. Nosso amigo Cokinho já estava na área e então o Arnaldo Baptista, John Flavin, Cokinho e o Júnior fundaram o grupo Arnaldo e a Patrulha do Espaço. Aproveitaram o nome da Space Patrol, só que em português, e que tinha sido usado pelo Arnaldo como sub título da música "Honky Tonky", uma brilhante execução de piano solo dele no "Loki?" de 1974 e que, de certa forma, traduz bem o espírito da Space Patrol.

Peace, Love & a lotta Rock'n'roll!
Zé BRasil.

Carlinhos Hyra

2010-03-03T04:05:00.000-08:00

Dentro das ações de resgate do nosso rock setentista brasileiro atualmente estamos trabalhando no acervo do nosso querido amigo e fotógrafo Carlos Hyra que nos deixou abruptamente em 1981. É a melhor e a mais abrangente cobertura iconográfica daqueles anos de chumbo e ouro. Graças ao Carlinhos vamos conseguir rever o que se passou conosco durante aquele período. Bandas como o APOKALYPSIS, SOM NOSSO DE CADA DIA, TERRENO BALDIO, BURMAH, TERÇO, MUTANTES, PATRULHA DO ESPAÇO, JAZCO, JOELHO DE PORCO, MADE IN BRAZIL, SINDICATO e diversas outras foram fotografadas magistralmente por ele nos seus melhores momentos. Aguardem os eventos multiculturais que apresentarão a música e as imagens (inclusive pinturas, filmes e vídeos) que acontecerão daqui pra frente.

2010-01-26T18:29:00.001-08:00

Queridos amigos e amigas:

Tenho pensado muito num assunto em particular e gostaria que vocês refletissem sobre isso. Sou músico e produtor independente desde o início dos anos setenta. Todas as vezes que interagi ou tentei interagir, aqui no Brasil, com o show business oficial das majors, das multinacionais, da direita tradicional e conservadora em última análise, não deu certo. Tive alguma experiência internacional nos Estados Unidos e na Europa e percebi que lá as coisas são diferentes. As majors se nutrem da criatividade das indies, a ponto de, nos anos 80, o movimento independente ter praticamente salvo as grandes gravadoras da bancarrota. No fundo acho que o poder econômico tentou ou comprou o underground, mas os artistas ganharam com isso e o público também. Sempre tive esperança que isso acontecesse aqui no Brasil mas parece que a fronteira (tênue e quase impenetrável ao mesmo tempo) entre os indies e os majors continua impedindo a evolução da nossa cena musical. Vejam o caso dos meus queridos amigos Mutantes: assim que conseguiram o apoio essencial de uma ótima pessoa como o Aluizer Malab decolaram para Londres e para o mundo. Na volta já foram apropriados pela Globo, Sony, etc, com resultados muito bons para eles e para os seus milhares de fans. Agora, os Mutantes nunca foram independentes: desde o início mereceram e participaram dos grandes movimentos musicais (Festivais, Tropicália, etc) dos anos sessenta e com isso sempre desfrutaram do poder de penetração e influência da grande mídia devidamente censurado e "permitido" pela ditadura. Esse poder é tão forte que, aliado à incrível qualidade musical dos Mutantes, fez com que os filhos e até netos dos seus fans originais cantem junto com eles as letras de quase 40 anos atrás. É maravilhoso isso num país tão desmemoriado como o nosso. Ao mesmo tempo alguns de vocês podem ter ouvido falar do Rock Brasileiro dos anos setenta. Existiram conjuntos como o Terço, o Som Nosso de Cada Dia, o Terreno Baldio, a Barca do Sol, o Vimana, o Veludo, o Bicho da Seda, a Bolha , o Peso, o Burmah, o Sindicato, a Chave, o meu Apokalypsis, e muitos outros, gente independente e talentosa que fazia um som inesquecível e surpreendente. Ao contrário do que aconteceu na Inglaterra e Estados Unidos, vieram os anos 80 e o Movimento acabou, assim com acabaram todas essas bandas. Os músicos que conseguiram sobreviver se adaptaram ao modelito pop das grandes corporações e aquele som, mágico e incandescente, se perdeu no tempo. Quem teve oportunidade de ouvir nunca esqueceu o que seria a grande promessa de um Rock Brasileiro de qualidade universal. Enfim, este texto virou um desabafo e uma esperança. Sim, é uma esperança de ressurreicão, de reencarnação, de segunda chance para aquele sonho, para aqueles velhos rockeiros que estão aí até hoje, íntegros e musicalmente saudáveis.

Vamos nos unir: o sonho recomeçou, vamos trazer o Espírito dos 70 de Novo.

Paz, amor e rock'n'roll!

Zé BRasil.

1974

2010-01-25T11:47:00.000-08:00

RESENHA: CD "1974" do APOKALYPSIS - Trama Virtual -17/11/2009

Baixe já, antes que o mundo acabe

Primeiro escute essa parada aqui e sinta o drama, esta aliás (música Liberdade). Não é segredo pra ninguém, ou é?, que durante a década de 70 o Brasil foi um dos top 3 centros de criatividade musical no planeta, muito disso porque teve uma prolifera e inovadora avalanche de grandes bandas progressivas que mexeram com as bases, entre elas a mais brilhante a surgir nos trópicos (Som Imaginário) e também coadjuvantes de respeito. Bom, essa música que você escutou é do Apokalypsis, um desses secundários respeitáveis, que no caso era liderado pelo Zé BRasil, que fez algumas canções entre 74 e 75 com Arnaldo dos Mutantes inclusive, que na época enveredava pela mesma teia sonora de teclados e esgotamento das possibilidades rítmicas e melódicas no pop convencional. Depois disso, fazer música experimental ficou bem mais fácil (ou difícil, dependendo da leitura). Bom, o Apokalypsis está na TramaVirtual e eles acabaram de subir seu brilhante registro de 74, obrigatório.

TRAMA VIRTUAL

2010-01-25T11:34:00.000-08:00

O APOKALYPSIS, grupo paulistano de rock brasileiro, é fundado por Zé BRasil. Prandini, Tuca e Edu Parada em 1974. Zé BRasil encontra Silvia Helena em 1975 e desde então cantam, tocam e gravam juntos no Brasil e no exterior. O APOKALYPSIS reaparece no século XXI e em dezembro de 2005 é lançado pelo selo independente Natural Records o CD 1975, com o show Rock da Garoa gravado ao vivo no Teatro Bandeirantes, São Paulo, em outubro de 1975. A partir de 2006 o APOKALYPSIS volta a se apresentar ao vivo, liderando o Movimento 70 de Novo, com novas formações e novo repertório que inclui o rock’n’roll Cabelos Dourados, composto em 2005 por Zé BRasil com letra de Arnaldo Baptista, fundador dos Mutantes, escrita em 1974. Em 2007 o APOKALYPSIS lança o CD 70 de Novo pela Natural Records, sua gravadora criada em Londres em 1980. O disco traz quatro músicas inéditas de Zé BRasil (70 de Novo, Arca de Noé Cósmica, Afrodite e In Neverland), com letras de Nico Queiroz interpretadas por Zé BRasil & Silvia Helena e participações especiais dos guitarristas Norba Zamboni e Roberto Gava e do baixista Osmar Murad. Atualmente o APOKALYPSIS está lançando o CD histórico 1974, também pela Natural Records, em comemoração aos 35 anos de fundação da banda. É um show gravado ao vivo por Pena Schmidt no Teatro Aquarius, São Paulo, Brasil, em 16 de dezembro de 1974, com os fundadores Zé BRasil (composição, solo vocal e bateria), Prandini (guitarra, flauta, sax-tenor e vocal), Tuca (piano e vocal) e Edu Parada (baixo). Fernando Tibiriçá, então proprietário da Trinka Produções Brasileiras e empresário do APOKALYPSIS, é o promotor do evento. A tela da capa é Love Supreme (1974) do pintor Antonio Peticov, as fotos do encarte são do fotógrafo Carlos Hyra (in memoriam), o projeto gráfico é de Rafael Cony, que também é o designer dos CDs 1975 e 70 de Novo, e a masterização do som analógico é do master engineer Renato Coppoli. Para adquirir o CD 1974 contate o APOKALYPSIS contato@apokalypsis.com.br ou a NATURAL RECORDS naturalrecords@linkbr.com.br. Despachamos para todo o Brasil em embalagem protetora registrada.

O APOKALYPSIS, de Zé BRasil & Silvia Helena, está com um show acústico de duas vozes e dois violões folk, como o duo costumava fazer em Londres, Paris e Barcelona. O repertório é formado por músicas originais setentistas do CD 1974 e canções de rock atuais com os parceiros Nico Queiroz e Arnaldo Baptista. Suas apresentações mais significativas em 2009 aconteceram na Celebração dos 40 Anos de Woodstock no Espaço Nectar do Rio de Janeiro e, em São Paulo, no programa Tah Ligado! do apresentador Paulo Ragassi da allTV, na FIBoPS no Centro de Convenções Frei Caneca e no Rock na Vitrine, promovido pela Secretaria Municipal de Cultura com curadoria de Luiz Calanca (Baratos Afins), na Galeria Olido.